本报讯(记者董鹏实习生王凯)具有深厚民族传统积淀的曲艺艺术，将如何面对新世纪的观众？

　　一方面它或许会以“雅艺术”的面目出现于舞台，另一方面它或许以流行的面目应运而生。著名曲艺评论家薛宝琨以 其理性的分析，勾画了曲坛发展的一幅蓝图。

　　薛宝琨认为，曲艺再度兴旺是基于曲艺极强的适应性，这从曲艺的发展史中就可得到验证。曲艺是农业文明的产物， 20世纪中期在中国沿海几个城市完成了由农村向城市的转变，不仅提高了文学性，也提高了音乐与语言结合的表现力，标志 是：演出场所的剧场化和艺人的女性化。可以说，曲艺在市民化的过程中有很强的时代适应性，不像戏曲那样样式化、意象化 的程度那么高。就是说曲艺在近期很自然地完成了传统与现代、继承与出新的过渡或衔接。由此推之，曲艺在新世纪更会大放 异彩。这不仅仅基于其适应性，更由于其深厚的历史积淀。这是因为：追随传统温故知新不仅是中华文化发展的特性，也同是 华夏民族欣赏心理的品性。在现代生活里钩沉“白雪遗音”甚至还得是新世纪不少“知本家”和“资本家”们丰富精神生活的 流行雅趣。曾经被视为“俗文化”

　　的曲艺将因其衬带背景的转变而在彼时被奉为“雅艺术”或“古典艺术”，因为还会有太多太俗的艺术门类出现。当 然，除非有“钩沉”的曲艺，更会有“流行”的曲艺应运而生。他们将具备的特点，一是篇幅容量的短段化；二是风格与节奏 的轻松、幽默化；三是艺术表现的单纯、自由、典雅化---原生着曲艺自身的魅力，自由是新世纪的最高时尚，典雅传承着 农业经济---工业经济---知识经济深邃的文化经脉。